Das Gedicht wurde vom Autor 1823 geschrieben, als Puschkin im südlichen Exil war, nämlich in Odessa im Büro des Grafen Woronzow. Der Dichter war deprimiert, weil seine Träume von Freiheit zerbrochen waren.
Schöpfungsgeschichte
Um sein Werk zu schaffen, wendet sich Puschkin den Evangeliumsmotiven zu. Insbesondere handelt es sich um ein Gleichnis, das von einem Sämann erzählt. Es wurde von Christus gesprochen. Die Quintessenz ist, dass der Sämann nicht glauben kann, dass alle Körner sprießen werden. Aber wenn ein Samen in fruchtbaren Boden gepflanzt wird, wird er mit Sicherheit sprießen.
Zu dieser Zeit war der Dichter wegen der regierungsfeindlichen Gefühle, die er in der Poesie zum Ausdruck brachte, in Ungnade gefallen. Er wurde jedoch nicht nur von den Behörden gehasst, sondern auch von gewöhnlichen Menschen, die seine Arbeit in Zeitschriften scharf kritisierten. Dann wurde Alexander Sergejewitsch wütend und warf allen Kritikern eine poetische Zurechtweisung zu.
Genre, Richtung und Größe
Das Genre der Arbeit von A. Puschkin ist ein lyrisches Gedicht. Die Richtung, in der das lyrische Werk „Desert Sower of Liberty“ entstanden ist, ist Romantik, da A. Puschkin einen lyrischen Helden geschaffen hat, der von seinen Idealen enttäuscht ist. Er ist einsam und gegen die Gesellschaft. Dies sind Zeichen eines romantischen Trends.
Das Gedicht wird von vier Fuß iamba mit Pyrrhichia geschrieben. Diese Kombination macht die Arbeit ungewöhnlich reich und lebendig. In der Arbeit gibt es einen Reim, sowohl Kreuz als auch Ring. Es gibt auch einen Wechsel von weiblichen und männlichen Reimen.
Bilder und Symbole
Das Gedicht wurde vom Autor in der ersten Person erstellt, was dem Leser die Möglichkeit gibt, den lyrischen Helden besser zu verstehen und genau zu betrachten. Der Dichter nennt den Protagonisten einen „Wüstensämann“ und betont die Tatsache, dass er ein Pionier ist, dh er ist der erste, der versucht hat, Samen zu säen, die Freiheit darstellen.
Der lyrische Held erreicht nicht das Gewünschte, was ihn zur Verzweiflung führt. Enttäuscht vergleicht er friedliche Völker mit Herden von Tieren, die sich und ihre Nachkommen zur Sklaverei verurteilt haben. Dieser Vergleich verspottet nicht nur die Leibeigenschaft, sondern auch die Adligen, die sich freiwillig in ihren Rechten einschränken und dem König-Vater gehorchen.
Das Rasseljoch und die Geißel sind Weideeigenschaften, die auf die Ähnlichkeit eines Volkes mit Rindern hinweisen, die zum Schlachten getrieben werden.
Themen und Probleme
- Im 19. Jahrhundert legten Schriftsteller und Dichter großen Wert darauf das Problem der Versklavung des Volkes. Dieses Problem spiegelt sich im Gedicht von A. Puschkin wider. Der Dichter beschloss, dem Leser seine Gedanken und Ideen durch ein Gleichnis aus der Bibel zu vermitteln. Er beschuldigt die Sklavenverehrung weniger gewöhnlicher Menschen als Adliger, die etwas ändern können, aber zögern, dies zu tun.
- Das Hauptthema der Arbeit ist die Enttäuschung des lyrischen Helden im Schicksal des Dichters: der Botschafter der Wahrheit und Freiheit. Sein Same fand keinen fruchtbaren Boden, die Leute wollen ihn nicht hören. Sie schätzen den Frieden und die Untätigkeit eines wohlgenährten Viehs als die Ideale und Werte der Freiheit. Deshalb verlässt der Sämann sie und sorgt dafür, dass diese Generation seine Arbeit nicht schätzt.
- Der Dichter macht auch darauf aufmerksam Hoffnungslosigkeit des Teufelskreiseswo die Väter das Sklavenjoch an die Kinder weitergeben. Niemand wagt es, es zu brechen, daher sind alle nachfolgenden Generationen von Menschen zur Sklaverei verurteilt.
Hauptidee
Die Hauptidee, die der Arbeit zugrunde liegt, ist die Sinnlosigkeit des Versuchs des Dichters, die Menschen dazu zu bringen, ihre eigene Rolle und Bedeutung zu verstehen. Wenn ein Dichter seine Ideen nicht an die Massen weitergeben kann, wird seine Arbeit unnötig. Daher war er enttäuscht von einer Gesellschaft, die selbst nach einer Geißel fragt, ein Joch zieht und das Geschenk des Sämanns ablehnt.
Die Botschaft von A. Puschkin hat die Bedeutung, dass er, indem er seine Unzufriedenheit zum Ausdruck bringt, heimlich den Stolz der Menschen anspornt. Wenn sie sein Gedicht lesen, sind sie nicht nur wütend auf ihn, sondern auch auf sich selbst, weil sie verstehen, dass der Sämann Recht hat. Diese Emotion ermutigt sie, ihre sklavische Position zu erkennen.
Mittel des künstlerischen Ausdrucks
Alexander Sergeevich verwendet eine Reihe von künstlerischen Bildmitteln, um seine Gedanken und Ideen auszudrücken. Zuallererst sind dies Wege, zum Beispiel Metaphern ("Sämann der Freiheit", "Ehrenschrei", "Gaben der Freiheit"), Beinamen ("mit einer sauberen und unschuldigen Hand", "versklavte Zügel").
In dem Gedicht finden Sie Beispiele für Stilfiguren wie Antithese und Inversion sowie syntaktische Mittel, darunter: rhetorischer Ausruf, Berufung, Frage und Reihe homogener Mitglieder.
A. Puschkin verwendete Alliteration als poetische Phonetik. Darüber hinaus ignorierte der Dichter nicht die lexikalischen Darstellungsmittel, zu denen ein hohes Vokabular (gut, Zügel) gehört.
