Die russische Geschichte kennt M.Yu. Lermontov, nicht nur als brillanter Schriftsteller, sondern auch als Offizier, der das Vaterland während der Kaukasuskriege tapfer verteidigte. Wie hat die Dichterin, die für sie gekämpft hat, die Heimat gesehen? Das Gedicht "Heimat" wird helfen, diese Frage zu beantworten.

Schöpfungsgeschichte

Lermontovs Lieblingsort war der Kaukasus. Der Dichter hatte die Gelegenheit, ihn nicht nur aus freien Stücken, sondern auch wegen seiner Pflicht zu besuchen. Der Schriftsteller plante, seine Militärkarriere zu beenden, um sich spurlos der Literatur zu widmen. Nachdem Mikhail Yurievich Urlaub gemacht hatte, verließ er das Tenginsky-Infanterieregiment und ging nach Petersburg, um an seinem Rücktritt zu arbeiten. Auf dem Weg vom Kaukasus in die Hauptstadt wurde das Gedicht "Heimat" geschrieben.

Der Autor hatte während der Reise die Gelegenheit, das Land anders zu betrachten, hatte auch Zeit auf einem langen Weg und über das Schicksal Russlands nachzudenken. Es gibt eine Version, in der das Gedicht ursprünglich "Vaterland" genannt wurde und als Antwort auf die Arbeit des Dichters Khomyakov konzipiert wurde, in der der Autor darauf drängt, nicht stolz auf Eroberungen zu sein, sondern sich an das höchste Ziel zu erinnern.

Genre, Richtung und Größe

Die Tradition, sich mit dem Thema des Mutterlandes zu befassen, geht auf die Werke der ersten klassischen russischen Dichter zurück - Trediakovsky und Lomonosov. Das Gedicht ist im Genre der Duma geschrieben, das auf die Poesie der Dekabristen zurückgeht, insbesondere auf das Werk von K.F. Ryleeva. Viele Jahre lang zogen philosophische Texte Lermontov an. In diesem Sinne wurde eines seiner letzten Werke geschrieben.

In der späten Zeit der Kreativität weicht der Dichter von einigen Regeln der strengen versyllonischen Versifikation ab. In diesem Gedicht verwendet Mikhail Yuryevich ein freies Iambic und wählt verschiedene Reimmethoden: Kreuz, Doppel und Ring. All dies zeigt den improvisatorischen Charakter der Arbeit.

Komposition

Die Komposition des Gedichts ist zweiteilig. Am Anfang erklärt Lermontov seine Liebe zu seiner Heimat, erklärt aber sofort, dass sein Patriotismus sich von dem allgemein akzeptierten unterscheidet. Das Leitmotiv des ersten Teils ist Verleugnung. Der Wendepunkt erfolgt mit Hilfe der gegnerischen Gewerkschaft „aber“:

Aber ich liebe - wofür weiß ich mich nicht

Weiter erzählt Lermontov begeistert, dass es für ihn ein echtes Russland gibt. Dies wird durch die wiederholte "Liebe" sowie das Detail "mit Freude ... ich verstehe" belegt.

Die zweiteilige Komposition ermöglicht es dem Autor, den Kontrast des Kontrasts am deutlichsten hervorzuheben. Sie werden vielleicht bemerken, dass die Bestandteile des Gedichts nicht gleich sind, aber dies ist kaum ein struktureller Fehler. Ganz im Gegenteil: Auf diese Weise sagt uns der Autor, dass unser Land viel schöner ist als es üblich ist. Es ist nur so, dass Sie seinen Charme nicht nur in Leistungen, sondern auch in Haushaltsdetails sehen müssen.

Bilder und Symbole

Das Bild der Heimat hat zwei Gesichter: Einerseits ist es romantisch, andererseits - realistisch. Am häufigsten wird das Land für militärische Erfolge gelobt, die Traditionen und einer großen Geschichte folgen. Lermontov bestreitet nicht, dass diese ganze Reihe von Eigenschaften Russland innewohnt, aber dies ist nur das Aussehen. Es gibt auch ein inneres Bild der Heimat, das ebenfalls Beachtung verdient.

Es ist bemerkenswert, dass Lermontov einer der ersten Dichter ist, der sich der Birke als Symbol Russlands zuwandte. Diese Linie wird von den Autoren des 20. Jahrhunderts, insbesondere S. Yesenin, fortgesetzt.

Dieses Gedicht ist wahrscheinlich nachts oder spät abends geschrieben. Das Bild der Nacht entsteht durch die häufige Erwähnung dieser Tageszeit (Nachtschatten, bis Mitternacht, über Nacht) sowie durch indirekte Indikatoren: Kälte, Dorflichter.

Der lyrische Held hat ein sensibles Herz, er ist scharfsinnig und kann Kleinigkeiten bewundern. Er ist nicht von der äußeren Maske angezogen, er kann sehen, was nur wenige bemerken können. Daher ist seine Freude "vielen unbekannt".

Themen und Probleme

1. Heimatthema in einem Gedicht auf deromantisierte Weise offenbart. Der Autor versucht, die Heimat in ihrer wahren Gestalt darzustellen, die nicht Größe und Tapferkeit umfasst, sondern Landstraßen, Dörfer und Stoppeln.
2. Im Gedicht vorhanden und Motiv der Einsamkeit. Der lyrische Held gibt seine Unverständlichkeit zu, nur wenige Menschen können ihn verstehen. Die Liebe des Dichters zu seiner Heimat unterscheidet sich von dem Gefühl, das die meisten seiner Landsleute empfinden, weil er das Land ganz anders sieht und den Geist der Menschen empfindet.
3. Werte Problem steigt vom Autor. Er sieht den Hauptvorteil des Landes nicht in der reichen Schatzkammer, sondern in der vollen Tenne gewöhnlicher Bauern. Er ist froh, dass der Weizen geerntet wurde und das Jahr fruchtbar war. Im Vergleich dazu wird an N. Nekrasovs Gedicht "Uncompressed Strip" erinnert.

Bedeutung

Die Idee des Gedichts ist es, dem Leser eine andere Sicht auf die Heimat zu bieten. Der Dichter zeigt die Landschaften seines Landes, den Nationalgeist. Die Seltsamkeit von Lermontovs Liebe zu seiner Heimat zeigt sich darin, dass er nicht nur die positive Seite mag: Wälder, Flüsse, Feiertage, sondern auch die negative Seite: kalte Steppen, traurige Dörfer. Der Dichter liebt seine Heimat absolut für alles, aufrichtig, von ganzem Herzen.

Die Hauptidee des Gedichts ist, dass das Singen in Gedichten nicht nur große Siege, Entdeckungen oder Handlungen von staatlichem Ausmaß verdient, sondern auch einfache Kleinigkeiten des Lebens. Sie müssen auch das Schöne sehen und lesen. Der Dichter ist fest in seiner Überzeugung, er wird sich nicht von „Ruhm, der durch Blut gekauft wurde“ oder „geschätzten Traditionen“ verführen lassen.

Mittel des künstlerischen Ausdrucks

Epitheta in Lermontovs Gedicht dienen als wichtige klärende Elemente und verleihen den abgebildeten Objekten zusätzliche Bedeutungen. Warum ist die „Stille der Steppen“ genau „kalt“? Dies kann auf ein raues Klima sowie auf Gleichgültigkeit hinweisen. Es ist merkwürdig zu beobachten, wie sich die Aufzählung von Objekten auf künstlerische Mittel auswirkt: Der Autor denkt an Wälder, Flüsse, und der erste gibt die Definition von „riesig“ und vergleicht die Flüsse mit den Meeren. Aber nicht nur der Verein benutzt den Dichter. Wie ein Maler malt er Bilder: gelbes Getreidefeld, weiß werdende Birken.

Der Autor wendet sich auch Personifikationen zu: Die Stille der Steppen, die mit ihren Augen durchdringt, die Legenden bewegen sich nicht. Lermontov benutzt einen gemischten Weg - ein personifizierendes Epitheton (traurige Dörfer, zitternde Lichter).

Eine Redewendung wie Anaphora hilft beim Aufbau der Komposition des Gedichts, wird jedoch im ersten Teil und am Anfang des zweiten verwendet.

Kritik

V.G. Belinsky betrachtete "Homeland" als das schönste Gedicht und stellte es A.S. Puschkin. Im Allgemeinen kritisierte der Kritiker Lermontovs spätere Arbeit sehr hoch.

Für die Tradition der russischen Literatur ist auch "Heimat" von großer Bedeutung. Wenn im Zeitalter des Klassizismus pompöse Lobpreisungen des Landes in Oden angenommen wurden, dann bietet die Romantik eine völlig andere subjektive Wahrnehmung des Heimatlandes. Lermontov setzt die Linie fort, die Byron, sein Werk „England“, auf russischem Boden begonnen hat. Puschkin setzt diese Tradition in The Bronze Horseman und Bewunderer Lermontov Yakubovich in dem Gedicht „I Love Don, Your Pages ...“ fort. Was diesen Autoren neu war, war kein Lob, sondern eine Liebeserklärung an das Mutterland.

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